
Imparten
Juana Casado, Luz Valenciano e Iratxe Hernández Simal, de Impostoras Kolectivo
Duración
3 horas
Número de plazas
15 participantes
Descripción del taller
Hay muchas maneras de contar historias en un escenario. El cuerpo, el espacio, la música, las artes visuales… se pueden mezclar y servir agitadas para crear un lugar de expresión más allá del texto y generar dramaturgias vivas del aquí y del ahora que convierten la experiencia teatral del público en algo mucho más subjetivo y más conectado a su imaginación y su sensibilidad. De la mano de estas tres artistas visuales haremos una inmersión en las dramaturgias performativas.
JUANA CASADO
Directora, coreógrafa y bailarina. Se inició en el flamenco en 1984 con María Rosa y Mario Maya. Formó parte de la Compañía de Antonio Gades durante 13 años, en los que recorrió veintitrés países de Europa, Asia y América.
Ha dirigido 10 espectáculos profesionales de teatro y de flamenco obteniendo varios galardones entre los que destacan el Premio del Certamen Nacional de Directoras por Medea, en 2006, y el Premio Escenarios de Sevilla a la mejor dirección escénica en 2012 por Aleluya erótica, espectáculo estrenado en la XVII Bienal de Flamenco. En los últimos años ha estrenado Despertamos dentro, de Caravan Project, Proyecto de la Unión Europea con el que viajó por cinco países finalizando su periplo en la sede del Odin Teatret de Dinamarca; La dama de las camelias, producción de TNT, estrenado en el Teatro Lope de Vega de Sevilla; Naturaleza gitana, estrenado en el Teatro de la Maestranza de Sevilla por encargo de la Compañía de Manuela Carrasco y Última parada, con Merche Esmeralda, estrenado en el Teatro Central, que ha supuesto la puesta en marcha del proyecto Andanzas, compañía que dirige la propia Juana Casado.
Ha coreografiado 5 espectáculos, entre ellos, Fuenteovejuna, dirigido por Lawrence Boswell, y realizado la ayudantía de dirección en otros cinco, dos de ellos en el Centro Dramático Nacional.
Ha sido profesora titular de Danza y de Dirección escénica en la Escuela de Arte Dramático de Valladolid. En la actualidad coordina el área de escenificación en el Laboratorio Teatral del Centro Internacional de Investigación TNT.
En Madrid puso en marcha y dirigió la compañía La Skene. Ha participado en varias películas, entre ellas Amor brujo, de Carlos Saura y Antonio Gades.
LUZ VALENCIANO
Licenciada enDramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático, donde publicó su primera obra teatral (Editorial Fundamentos, 2004), que posteriormente fue estrenada en Madrid en el ciclo de Clásicos en Alcalá. Realizó estudios audiovisuales como asistente de dirección en la Escuela Internacional de Cine E.I.M.A.
Ha colaborado como letrista y dramaturga en varias producciones de la compañía de teatro Andanzas y Flamenco Nómadas, estrenando en distintos festivales nacionales e internacionales los espectáculos Última parada, Amazonas y Flamenco Kitchen. Su última colaboración como dramaturga y letrista ha sido en el espectáculo Sueños en travesía, dirigido por Juana Casado, dentro del programa cultural, de la Unión Europea Dreams Traces Traveling Festival, una obra inspirada en historias reales de jóvenes inmigrantes en situación de exclusión. En 2025 es ganadora del concurso de relato breve La gran Ilusión, convocado por las salas de cine RENOIR, en Madrid.
IRATXE HERNÁNDEZ SIMAL
Artista multidisciplinar, performer, docente e investigadora, vive y trabaja en Bilbao explorando el campo de confluencia interdisciplinar entre artes vivas y visuales. Sus principales áreas de interés son la teatralidad, performatividad y puesta en escena como variable transversal entre cuerpo y espacio.
Doctora en Bellas Artes con la tesis La puesta en escena en la obra de Juan Muñoz y docente en la facultad de Leioa tanto en grado como en máster.
Ha formado parte de equipos interdisciplinares para el desarrollo de Investigación en Arte, destacando el Proyecto Transversalidad del espacio. Materiales y procedimientos artísticos y tecnológicos en el proceso creador bajo cuyo paraguas ha expuesto yperformado en espacios internacionales como la Fondazione Orestiadi (Gibellina, 2019 y 2012), Cripta della Chiesa di Santa Maria del Piliere (Palermo, 2017) o la Scalinata di San Bernardino (L’Aquila, 2012). Su orientación site specific resulta igualmente notoria en grandes instalaciones individuales como Magalean (Claustro de Santa María de Deba, 2019).
Su actividad interpretativa se ha desarrollado en una variedad de medios como el teatral, con La Casa de Bernarda Alba (Skené Teatro, 2022-2024), Old Times y Las brujas de Salem y (Latalaya, 2021 y 2023), La sociedad literaria del pastel de patata de Guernsey (Kabia, 2020); y cinematográfico, en largometrajes como A Escondidas (2014), Izarren Argia / Estrellas que alcanzar (2010), de Mikel Rueda (Baleuko) o Sapos y culebras (2014), de Francisco Avizanda (Izaba Films), entre otros. Actualmente forma parte de la Compañía Las Impostoras Kolektiboa.